Последние добавленные торренты:Биографии
Armin van Buuren
Армин ван Бюрен родился в 1976 году в городке Лейден, Голландия, и сейчас его имя не знает разве что далекий от прогрессив-транса человек, так как этот DJ и продюсер играет одну из ключевых ролей на данной сцене.
Музыкой Армин занимался с самого детства, поэтому решение стать диджеем никого не удивило. С электронным саундом его познакомил близкий друг, и вскоре самым любимым его музыкантом стал датчанин Бен Либранд (Ben Liebrand), творчество которого в итоге привело ван Бюрена и к более классическим произведениям мира электроники - дискам Жана Мишеля Жарра (Jean Michel Jarre) и Клауса Шульца (Klaus Schulze).
В 1995 году Армин поступает в Лейденский университет, где начинает учиться юриспруденции, хотя, если честно, диджеинг в студенческом клубе ему удавался куда лучше. Параллельно он писал собственные треки в домашней студии, в результате чего появились хиты "Blue Fear", "Touch Me" и "Communication". Кстати, именно музыкальное воспитание Армина является причиной разнообразия в его музыке.
Успех сингла "Blue Fear" в чартах Великобритании в 1998 году вынес имя Армина ван Бюрена на мировую сцену, и в 1999 он решил открыть собственный рекорд-лейбл «Armind». В то же время он познакомился с Дейвом Льюисом (Dave Lewis), который фактически открыл для молодой звезды двери в США и другие страны мира.
Армину настолько понравилось летать по планете, что в 2001 году журнал DJ Magazine, оценив целые серии вечеринок, на которых хэдлайнил ван Бюрен, вынес имя этого диджея сразу на 27 строчку. Годом позже он был уже №5, а в 2003 - №3.
Помимо музыки, этот парень является совладельцем записывающей, выпускающей и менеджмент-компании «Armada Music». Он сотрудничает с такими звездами, как Tiesto, Airwave и Ferry Corsten; он записывает собственные сборники «AVB» и ведет радиошоу «A State Of Trance» на волнах «ID & T Radio».
Этот талантливый диджей играл почти на каждом крупном фестивале и почти в каждом крупном клубе мира.
Да, кстати, в университете он-таки доучился, получив образование в области юриспруденции, и по завершении обучения выпустил, наконец, свой дебютный альбом «76».
Ставший еще до выпуска легендарным, диск содержит известные треки "Communication" и "Blue Fear", а также хиты "Yet Another Day" и "Sunburn". Первый альбом - отличное начало дальнейшей деятельности, и Армин, как никто другой, знает и понимает это.
Above & Beyond
Above & Beyond (Jono , Tony McGuinness и Paavo Siljamaki) появились вместе на танцсцене вместе в 2000 году, чтобы сделать ремикс классики клубов композиции "Home" Chakra's для WEA. Jono и Paavo Siljamaki встретились в Вестминстерском Университете и открыли лейбл Anjunabeats летом 1999 года изданием супермикса' Anjunabeats Volume 1’', который получил поддержку от Pete Tong, Oakie и P.V.D. Above & Beyond (Jono , Tony McGuinness и Paavo Siljamaki) появились вместе на танцсцене вместе в 2000 году, чтобы сделать ремикс классики клубов композиции "Home" Chakra's для WEA. Jono и Paavo Siljamaki встретились в Вестминстерском Университете и открыли лейбл Anjunabeats летом 1999 года изданием супермикса' Anjunabeats Volume 1’', который получил поддержку от Pete Tong, Oakie и P.V.D.
Подталкиваемый своим братом Liam, продюсер Tony McGuinness позвал Jono и Paavo помочь закончить ремикс Chakra, потому что тогда он еще продолжал работать с Warners. Они выбрали название Above & Beyond с веб страницы принадлежащей American motivational trainer.
Хотя они были неизвестны в то время, Above & Beyond ремикс Chakra ‘Home’ был отобран Rob Searle и Tilt для микса, чтобы быть в треклисте стороны А, и после попадания в сеты Pete Tong достигла первых позиций в Британских клубных чартах. Скоро трио стало получать от всемирных ведущих лейблов, интересные предложения по созданию ремиксов. Aurora "Ordinary World", Fragma "Everytime", Armin's Perpetuous Dreamer "The Sound Of Goodbye" " и Adamski "In The City" были успешно ремикшированы этой тройкой, тем самым создали репутацию команды как ведущих ремиксеров вокального транса Великобритании.
Их наибольшую известность получил ремикс сингла Madonna , ‘What It Feels Like For A Girl’ ', Этот ремикс так понравился Madonna и ее мужу Guy Ritchie, что они решили сделать видео для трека с миксом Above & Beyond. Above & Beyond стал менять свое направление, поскольку артисты команды творчески росли, и воплощали свои идеи на лейбле Anjunabeats. Это обеспечило появление их для их многочисленных проектов производства - Oceanlab (Above & Beyond плюс Justine Suissa), Tranquillity Base, Tongue of God и Rollerball плюс проекты подобно Aalto, Freestate, Nitromethane и POS участников данной команды. Каждый релиз тепло встречался лучшими DJ's и посетителями клубов во всем мире.
После поглощающих мир ремиксов и появляющихся множества псевдонимов, первый сингл Above & Beyond "Far In Love" был выпущен в 2002 при поддержке вокалистки Kate Cameron (она так же исполняла многие вокальные партии для Chakra, включая " Home ").
В 2002 парни начали свою DJ карьеру, дебютировав в Японии перед 8,000 сумасшедших клаберов Токио , Они выступали вместе с такими мегазвездами как Ferry Corsten и DJ Tlesto. Довольно скоро Above & Beyond стали резидентами в БРИТАНСКОМ клубе Passion, парадах Gatecrasher в ВЕЛИКОБРИТАНИИ и за границей - в Канаде, Сингапуре, Австралии, Новой Зеландии, Швеции, Дании, Эстонии, России и США.
В конце 2003 парни взялись за ремиксы снова, вдохнув новую жизнь в классику клубов "Loneliness" (Tomcraft) и "When The Rush Comes" (Motorcycle), также некогда популярную песню Madonna "Nobody Knows Me". обозначив новые грани. Затем создавались ремиксы Britney Spears на сингл "Everytime" и Delerium -"Silence". Above & Beyond сделанного их живой дебют в Passion в 2004 и планирует большее количество живых выступлений позже в этом году.
Они также стартовали с радиошоу на Ministry Of Sound Radio - Trance Around The World. Шоу был так успешно на волнах MOS, что оно переместилось в еженедельную сетку вещания и Above & Beyond теперь имеет собственное время во вторник вечером (за Armin остаюся четверги). Тем временем, новый сингл "No One On Earth" в сопровождении вокала Zoe Johnston из команды Faithless , изменил полностью отношение критиков к данной команде и продолжает покорять любителей электронной музыки.
Markus Schulz
Этот диджей, в 13 лет переехавший из Германии в США, до сих пор обожает путешествовать и мечтает увидеть весь мир. Нужно отметить, что эта мечта активно воплощается в жизнь!
Оказавшись в прошлом году на 19 позиции DJ Mag Top 100, Маркус начал активно гастролировать по свету, зграя свій фирменный «пасмурный мелодичный транс» в клубах многих стран. Где только он не успел побывать в 2006-м: от австралии и России до Китая и Тринидада. Вместе с этим он утвердил свою резиденцію на Ибице, в клубе Amnesia.
Global DJ Broadcast, его еженедельное радиошоу сейчас транслирует более 30 станций по всему миру. Летом дебютировал его проект Ibiza Summer Sessions, при помощи которого Маркус планирует представлять публике интересных гостей и лучшую музыку см Балеарских островов. Его цель – донести частичку Ибицы до тех, кто до сих пор не побывал там.
Интересно, что путевку в жизнь Шульцу выписал Armin Van Buuren. Это он лицензировал трек молодого музыканта, который затем стал мировым хитом и началом глобальной карьеры Маркуса. С того времени он с головой ушел в индустрию, записывая ремиксы для Depeche Mode, Madonna, Everything But The Girl, Jewel, Oceanlab, Gabriel & Dresden, Karada, Telepopmusik, Fat Boy Slim, Miro, Book Of Love, Blue Amazon, PQM и продюсируя собственные треки. Сейчас Markus Schulz – один из самых авторитетных транс-диджеев мира.
Matt Darey
Один из пионеров трансовой сцены, оказавший значительное влияние на лучших DJ-ев мира - Пола Окенфолда, Тиесто, Армина ван Бюрена, Пола ван Дайка, Above & Beyond и многих других. За свою продолжительную музыкальную жизнь он выпустил и ремикшировал множество композиций, ставших классикой жанра: Li Kwan - "Point Zero', Lost Tribe - "Gamemaster", Matt Darey - "Beautiful", ATB - "Till I Come", Binary Finary - "1998"/"1999", Planet Perfecto vs Grace - "Not Over Yet"... И это далеко не полный список! Где бы он ни выступал - в Лондоне, Сиднее, на Ибице или в Лос-Анджелесе, Мэтта везде встречают как одного из лидеров музыкального движения, DJ-я, вкладывающего в свое творчество действительно интернациональный дух. За 15 лет своей карьеры музыкального продюсера он продал более 2 миллионов синглов и альбомов, а также приложил руку к созданию и выходу многих произведений, побывавших на вершинах мировых чартов -- повлияв при этом на творчество многих известных ныне продюсеров.
Мэтт начал свою карьеру в 1992-93 годах, будучи еще студентом по специальности маркетинг. В это время он пишет свои первые работы "под ником" 8-Bit Trip - "Overdose", "Lollipop Man", "Everybody's Dancing", "Somebody" и другие. Свою дипломную работу Мэтт посвятил коммерческой реализации танцевальной музыки, за что получил грант на дальнейшее развитие и воплощение в жизнь своих музыкально-коммерческих идей.
Композиция Мэтта "Point Zero", выпущенная в 1994-м под именем Li Kwan на одном виниле с "I Need A Man", становится одной из первых композиций зарождающегося жанра, который вскоре получает название Goa Trance. Поддержанная ведущими DJ-ями того времени Питом Тонгом (Pete Tong), дважды признавшим данный трек лучшей новой работой в своем радиошоу Essential Mix, и Полом Окенфолдом, включившим данную работу в пятерку лучших трансовых треков всех времен, композиция стала одной из лучших работ Мэтта. Тем временем, пока "Point Zero" еще звучал на рейвах по всему миру, Мэтт совместно с Red Jerry начинает новый проект Lost Tribe и создает один из классических клубных гимнов -- "Gamemaster". Позднее их работа была переработана и переиздана в 2003 и 2006 годах.
Мэтт также помогает таким продюсерам, как Tall Paul и Agnelli & Nelson раскрутить их треки, делая ремиксы на них, благодаря чему они попадают в двадцатки лучших во многих мировых чартах. Особенно популярным становится ремикс на работу Agnelli & Nelson - "El Nino". В то же время Мэтт под различными псевдонимами работает над собственными треками и над ремиксами для таких известных авторов, как Westbam, Mike Koglin, Moloko, Delerium, Three Drives, Space Brothers, Tilt, Dario G, Binary Finary, Gabrielle.
В 1999 году приходит вторая волна популярности вместе с выходом новых работ Мэтта, ставших хитами танцполов: под псевдонимом DSP - "From Russia With Love", созвучная "Point Zero", под псевдонимом Mash Up - "Liberation", и ремиксы на ATB - "Till I Come" и классический трек Perfecto vs Grace - "Not Over Yet".
После этого периода, Мэтт Дэрэй начинает выпускать работы в основном под своим собственным именем. В последующие пару-тройку лет он много путешествует, решив немного отдохнуть от напряженной музыкальной жизни, но музыку не забрасывает. Популярными становятся его работы с отличным вокалом теперь уже ex-girlfriend Марселлой Вудс (Marcella Woods, не путать с Marcel Woods! ) - "U Shine On", "Beautiful", "Liberation" (Fly Like An Angel), "Voice Of An Angel", выходящие в 1999-2003 годах и попадающие в поле пристального внимания ремиксеров. В 2004 году выходит винил, содержащий две новые энергичные работы - "Electro Buzz" и "Nocturnal Delight" (также заслуживает быть отмеченным и ремикс на эту композицию от Сандера ван Дорна под именем Sandler), а вслед за тем и альбом "Decade", подводящий творческие итоги десятилетия, проведенного в музыке. В него вошли практически все лучшие работы и ремиксы британского продюсера.
Из последовавших за этим работ стоит выделить rework композиции "Liberation" в 2005-м, "Eternity" в том же году, с кучей ремиксов от Alex M.O.R.P.H., Probspot и других известных продюсеров, и ремикс на Adam White - "Ballerina". Примерно в это же время начинается тесное сотрудничество с вокалисткой Tiff Lacey, широко известной по работе вместе с ATB ("Marrakech", "Ecstasy", "Humanity") и Полом Окенфолдом ("Hypnotised"), которое приводит в 2006 году к выходу нового винила под названием "Always". На работы Мэтта выходит множество ремейков и ремиксов. Из последних стоит отметить хотя бы прошлогодний ремикс на "Point Zero" от восходящей звезды мировой транс-сцены Benya, и ремикс на "Gamemaster" от Mark Sherry.
Кроме того, Мэтт является хэдлайнером серии компиляций "Euphoria" на протяжении уже 6 лет. Не так давно он выпустил серию клубных миксов под названием "Upfront Trance", хорошо продававшихся в США, Южной Америке и Австралии, после чего Дэрэй и отправился в свое первое мировое турне, посвященное их выходу.
После более чем десятилетия в транс-музыке, он решает немного изменить музыкальную ориентацию, все более переходя на смесь breaks, house и даже рока, но при этом не забывая и своих старых пристрастий. Примечательно, что его работы разноплановы и он не зацикливается на каком-то одном жанре танцевальной музыки, будь-то house, electro, trance, breaks или progressive, не боится экспериментировать, искать новые направления, и фактически является одним из законодателей мод в современной клубной музыке. Характерным примером может служить недавняя совместная работа с Tall Paul и Alabama 3 - "No Submission" - эдакое смешение rock и house-музыки.
В качестве DJ-я Мэтт стал популярен не столь давно, лишь в 2004 году, когда начал выпускать серию промо-миксов -- хотя он частенько выступает в практически родных для себя британских клубах Gatecrasher и Slinky, а также на многих крупных музыкальных мероприятиях. Впервые попав в первую мировую сотню в 2005-м, в прошлом году он закрепил свой успех, заняв по результатам голосований такие места в ведущих мировых рейтингах: DJMag - 51, UKTA - 19, TranceAddict - 84.
В настоящее время на созданном им лейбле Darey Products выходит серия отличнейших работ - как его собственных, так и других авторов - Adam White (проект Whiteroom), Майкл Вудс (Michael Woods - брат Марселлы Вудс, с которым Мэтт поддерживает отличные взаимоотношения на протяжении последних нескольких лет), а он сам является ведущим еженедельного радиошоу Nocturnal, которое было запущено 13 августа 2005 года, преобразовано в Internet-радиошоу в апреле 2006-го и на данный момент ретранслируется более чем на 70 радиостанциях по всему миру. В своем шоу Мэтт, как истинный лидер танцевальной индустрии, всегда радует поклонников наиболее интересными новинками, объективно отображая состояние современной танцевальной музыки. Его гостями за это время стали многие известные продюсеры и DJ-и: Above & Beyond, Gabriel & Dresden, Markus Schulz, Paul van Dyk, Paul Oakenfold, Sasha, Johan Gielen, The Thrilltheekers, Kyau & Albert, ATB, Marco V, Blank & Jones, Judge Jules, Leama, M.I.K.E., Timo Maas, Tall Paul и другие. Его представительство в сети Internet отличается хорошей организованностью и информативностью, что позволяет любителям танцевальной музыки по всему миру следить за развитием его новых проектов.
Paul Oakenfold
Paul Oakenfold – один из отцов-основателей эйсид-хауса, пришедшего в Англию в 80-х. Сегодня его имя известно во всем мире: от андеграундных клубов до голливудских холмов.
Карьера Пола началась с клуба, представляющего собой полуподвальное помещение в саду женского монастыря. Там с годами оттачивалось его профессиональное мастерство. В середине 70-х Paul Oakenfold уезжает в Нью-Йорк (на тот момент сердце танцкультуры), где проводит немногим более года, перенимая опыт у легендарного диско диджея Ларри Левана и регулярно посещая культовый клуб Paradise Garage. Затем возвращается на родину, в Лондон, где пишет о хип-хоп культуре, сотрудничает с такими звездами как Prince, Will Smith, делает ремиксы для U2, Smashing Pumpkins, в 1989 году основывает собственный лейбл Perfecto Records, на котором выпускает релизы Grace, Man With No Name и др.
После двухлетнего резидентства в легендарном ливерпульском клубе Cream и последующей работы в лондонском суперклубе Home Пол Окенфолд совершил абсолютно экстраординарный поступок – в зените своей славы и успеха он решил оставить родину и переехать в Америку, чтобы начать все с нуля и завоевать еще один континент. Там он один за другим создает саундтреки к хитовым голливудским блокбастерам, таким как «Пароль: Рыба-меч», «Планета обезьян», «Матрица: перезагрузка», «Умри, но не сейчас»; становится резидентом турне Моби и Мадонны, а также издает свой второй альбом A Lively Mind, в котором на ролях вокалистов выступают американские селебритиз – актриса Бриттани Мерфи, хип-хоппер Фарелл Вильямс и Grandmaster Flash.
В 1999 году Окенфолд попал в Книгу Рекордов Гиннесса, как "Наиболее успешный клубный диджей в мире" (в книге было указано, что годовой доход диджея составляет 250 000 фунтов стерлингов). Paul Oakenfold был дважды номинирован на Brit Award. Три раза был назван лучшим диджеем года. В 1999 году он был выбран лучшим DJ мира читателями Djmag. Его попытка скомбинировать Trance и Progressive House оказалась успешной и остается на высоте и по сей день.
Стиль своей работы Paul объясняет так: «Тот Trance, который предпочитаю я, не только инструментально прогрессивен, он еще и мелодичен, в нем есть вокальные партии – некоторые из них настоящие песни... Это очень хорошая музыка, я думаю, это именно то, чего действительно хотят люди...».
Tiesto
Tiesto - бесспорно самый лучший ди-джей в Нидерландах. Его полная энергетики, харизматическая игра пользуется успехом в Соединенном Королевстве и США. Он третий по популярности после Paul Oakenfold и Paul van Dyk.
DJ Tiesto родился 17 января 1969 в г. Бреда (Нидерланды). Его настоящее имя Tijs VerWest. Его интерес к музыке проявился очень рано, в 12 лет он уже кое-что сочинял. Когда ему было 14 лет он уже играл в местном клубе 'The Spock по пятницам и субботам с 22.00 до 4.00 утра! В то время Breda не был центром House музыки, но это и создало его стиль музыки и итоговое " звучание DJ Tiesto". Там не было других ди-джеев, поэтому на него не повлиял стиль работы кого-либо ещё. Spock это очень маленький клуб, однако очень экстравагантный, как Roxy. Там хватало места для 200 человек. "Не имело значения, если там было меньше народу, я мог делать то, что хотел. "Изоляция" от других ди-джеев была только полезна. Я мог развивать свою музыку и себя." В начале своей карьеры он играл acid house, new beat и кое что из Мадонны. Ему нравились работы Мадонны, потому что её музыка показывала, что она любит танцевать. Перед выпуском её альбомов были уже готовы танцевальные миксы. Как раз в то время вышел знаменитый хит Мадонны - "Vogue" и он был одной из песен, играемых в Spock'е. Вскоре он перебрался в более известные клубы, где сфокусировался на клубной и популярной музыке из Голландских чартов. В результате, он остановил свой выбор на хаус музыке, простом гибриде бита, наложенного на глубокие басы, и начал создавать свой собственный музыкальный стиль.
Tiesto любит играть 7-8 часовые сэты. "Потому что когда ты играешь где-то часа два, ты никогда не знаешь, что было до тебя и что будет после. Ты не можешь играть одни и те же свои песни по которым тебя всегда узнают... Семь часов - это долгая игра, и после такого представления я полностью выдыхаюсь, потому что когда я играю, мне нужно передавать мои чувства в музыку. Это требует очень серьёзной концентрации. За 15 минут до начала я настолько ухожу в себя, что я даже не слышу что мне говорят. Играть музыку это гораздо больше чем просто положить пластинку на моё оборудование. Темп - самая важная вещь в house музыке. Ты можешь играть одни и те же трэки две ночи подряд, но в одну ночь публика будет скучать, а на другую - отрываться по полной! Быть ди-джеем и играть - это как спорт". Есть одна муз. тема, которую каждый знает - одна из тех, которые DJ Tiesto играл на первом Innercity. Это был карьерный взрыв для него и его музыки."Innercity была одной из лучших вечеринок для меня в том году, не только потому что это был мой прорыв. В то время я этого еще даже не осознал. Но вечеринка была (*очень большой и очень хорошей*). Первый Innercity был для меня первой большой ночью для ди-джейства и я думаю, тот трэк был самым лучшим из всех, которые у меня когда-либо были. Это был супер сэт для супер публики!".
После Innercity DJ Tiesto был приглашен играть на фeстевалях Love Parade, Natur One, gatecrasher summer 1999 и Hyperstate. Ещё он побывал на Ибице. "Народ, который приезжает на Ибицу, хочет только одного - хорошей музыки и party! Они все очень открытые и восприимчивые. Я был там трижды за это лето, неделю и дважды по 4 дня. Этого предостаточно! Потому что ты там совсем не спишь. Party на Ибице продолжается 24 часа в сутки. Когда ты приезжаешь на Ибицу на неделю, этого и достаточно, и всё ещё весело". С ноября 1999 он каждый месяц играет в Gatecrasher'е, самом знаменитом клубе Англии. "Gatecrasher это удивительно! Когда ты стоишь там, ты видишь океан народа. Это как консервная банка, наполненная людьми. Gatecrasher не очень большой, но там могут тусоваться до 25,000 человек. И публика так верит тебе! Если у тебя небольшая депрессия в то время, когда ты играешь, они буквально спасают тебя. Они любят перерывы, когда бит затихает, они начинают кричать и вопить, хлопая в ладоши как будто английская футбольная сборная забила гол с пенальти! Это придаёт такие чувства, как будто ты даёшь концерт. Взаимодействие между Gatecrasher и публикой очень особенное."
Несмотря на удивительный успех в своей работе, Tijs Verwes такой же парень, что и был раньше. Он хочет сделать что-нибудь хорошее для людей, которые уже были его друзьями ещё до его головокружительного взлёта. Осенью 1999 он основал recordshop названный 'Magik the recordshop' в центре своего родного города Breda в West-Brabant. Вместе с Arny, своим деловым партнёром, он основал ещё и Blackholelabel. Серия Forbidden Paradise (Запретный Рай) и Guardian Angel label - это была идея Arny. Tiesto "принёс" транс культуру в Голландию в 1993, однако успех пришел к Tiesto сначала за границей и лишь потом на родине. "Несколько лет назад меня попросили прийти и поиграть свои пластинки во всей Англии и Скандинавии. Тогда я был ди-джеем #1 в Скандинавии, но в моей родной стране никто, за исключением определённой группы людей, не был осведомлён о моих способностях как ди-джея. Мне понадобилось около двух лет, чтобы покорить Голландию", - говорит Tiesto.
Tiesto сотрудничает с такими музыкантами, как Armin Van Buuren (Major League и Alibi), M.B. de Goeij (Kamaya Painters). На счету Tiesto также много отличных треков и ремиксов: Sparkles - один из самых удачных его хитов, Delerium featuring Sarah McLachlan - Silence (Tiesto сделал очень удачный ремикс), (Lunatic Asylum) - Cabal (DJ Tiesto Remix), Green Court feat. Devision - Shining (DJ Tiesto remix), из новых работ смело можно выделить Flight 643 (уже ставший хитом), Subspace Interference. Продюсерские способности DJ Tiesto также проявляет незаурядные: Magikal Remake таких вещей как Aria One - Willow, Allure - We Ran At Dawn, и, особенно, великолепный трек Yahel - Going Up. В то время, когда многие ди-джеи стараются следовать ослепляющей тенденции играть только популярные в массах треки, DJ Tiesto старается сам выбирать композиции, которые наверняка запомнятся вам надолго.
Paul Van Dyk
Он настолько известен, что не нуждается в представлении. И потому начнем с обычных для биографии данных: Пол родился в Эйзенхуттенштадте (экс-ГДР), и так получилось, что в Берлин он приехал как раз во время бума хаус- и техно-пати, музыка которых раз и навсегда покорила этого молодого и талантливого диджея и продюсера.
Это и побудило его заняться диджеингом в 1991 году, и впервые он выступал на знаменитой серии вечеринок «Dubmission Parties». Дебютировал он так успешно, что вскоре уже играл для самых сливок клубного общества. Кстати, он всегда предпочитал ставить исключительно собственные треки. С тех пор ни одно серьезное мероприятие в Берлине не проходило без участия Paul Van Dyk.
В 1992 году вышел его первый диск «Visions of Shiva» на лейбле MFS, ставший результатом работы ван Дайка и музыканта Cosmic Baby. Не меньший интерес вызывали и его ремиксы, которые он делал для Humate, New Order, Dance 2 Trance, Sven Vath, Age of Love, Amen & Sunday Club и др.
Расписание его выступлений всегда полно дат и мест: Нью-Йорк, Лондон, Париж, Прага, Сидней, Рим и все остальные крупные города мира - в каждом из них он играл или его туда приглашали. Сам Пол устраивает ежемесячные пати в клубе «E-Werk» в Берлине, и вместе с ним там играют Sasha, Carl Cox, John Digweed, Nick Warren и др.
Следующий его альбом - «Seven Ways» - был признан первым в чартах журнала DJ, а в Германии он занял 6 строку в чартах продаж. Синглы «Beautiful Place», «Forbidden Fruit» и «Words» записаны с ремиксами таких звезд как Salt Tank, BT, Quattara, Curvе.
В 1998 году читатели ирландского журнала Bassline проголосовали за Paul Van Dyk как за лучшего диджея в мире, а в английском журнале DJ он занял 6 место в DJ Top 100! Кстати, в том же году вышел тройной релизщ «Vorsprung Dyk Technik», с записью тридцати трех его ремиксов.
Годом позже журнал DJ назвал его лучшим из продюсеров в мире, а его выступление в клубе Gatercrasher попало на второе место как «Лучшая клубная ночь» в журнале Muzik, который попутно присудил ему звание «Лучший диджей в мире».
Paul Van Dyk всегда говорил, что верит в музыку больше, чем во что-либо еще. Он писал транс в 1992 году, когда стиль только появился, и в 1995, когда его уже никто не любил, и тем более в 1999, транс снова покорил мир.
Сам Пол говорит, что его стиль - это электронная танцевальная музыка, и она не подпадает под категории.
Армин ван Бюрен родился в 1976 году в городке Лейден, Голландия, и сейчас его имя не знает разве что далекий от прогрессив-транса человек, так как этот DJ и продюсер играет одну из ключевых ролей на данной сцене.
Музыкой Армин занимался с самого детства, поэтому решение стать диджеем никого не удивило. С электронным саундом его познакомил близкий друг, и вскоре самым любимым его музыкантом стал датчанин Бен Либранд (Ben Liebrand), творчество которого в итоге привело ван Бюрена и к более классическим произведениям мира электроники - дискам Жана Мишеля Жарра (Jean Michel Jarre) и Клауса Шульца (Klaus Schulze).
В 1995 году Армин поступает в Лейденский университет, где начинает учиться юриспруденции, хотя, если честно, диджеинг в студенческом клубе ему удавался куда лучше. Параллельно он писал собственные треки в домашней студии, в результате чего появились хиты "Blue Fear", "Touch Me" и "Communication". Кстати, именно музыкальное воспитание Армина является причиной разнообразия в его музыке.
Успех сингла "Blue Fear" в чартах Великобритании в 1998 году вынес имя Армина ван Бюрена на мировую сцену, и в 1999 он решил открыть собственный рекорд-лейбл «Armind». В то же время он познакомился с Дейвом Льюисом (Dave Lewis), который фактически открыл для молодой звезды двери в США и другие страны мира.
Армину настолько понравилось летать по планете, что в 2001 году журнал DJ Magazine, оценив целые серии вечеринок, на которых хэдлайнил ван Бюрен, вынес имя этого диджея сразу на 27 строчку. Годом позже он был уже №5, а в 2003 - №3.
Помимо музыки, этот парень является совладельцем записывающей, выпускающей и менеджмент-компании «Armada Music». Он сотрудничает с такими звездами, как Tiesto, Airwave и Ferry Corsten; он записывает собственные сборники «AVB» и ведет радиошоу «A State Of Trance» на волнах «ID & T Radio».
Этот талантливый диджей играл почти на каждом крупном фестивале и почти в каждом крупном клубе мира.
Да, кстати, в университете он-таки доучился, получив образование в области юриспруденции, и по завершении обучения выпустил, наконец, свой дебютный альбом «76».
Ставший еще до выпуска легендарным, диск содержит известные треки "Communication" и "Blue Fear", а также хиты "Yet Another Day" и "Sunburn". Первый альбом - отличное начало дальнейшей деятельности, и Армин, как никто другой, знает и понимает это.
Above & Beyond
Above & Beyond (Jono , Tony McGuinness и Paavo Siljamaki) появились вместе на танцсцене вместе в 2000 году, чтобы сделать ремикс классики клубов композиции "Home" Chakra's для WEA. Jono и Paavo Siljamaki встретились в Вестминстерском Университете и открыли лейбл Anjunabeats летом 1999 года изданием супермикса' Anjunabeats Volume 1’', который получил поддержку от Pete Tong, Oakie и P.V.D. Above & Beyond (Jono , Tony McGuinness и Paavo Siljamaki) появились вместе на танцсцене вместе в 2000 году, чтобы сделать ремикс классики клубов композиции "Home" Chakra's для WEA. Jono и Paavo Siljamaki встретились в Вестминстерском Университете и открыли лейбл Anjunabeats летом 1999 года изданием супермикса' Anjunabeats Volume 1’', который получил поддержку от Pete Tong, Oakie и P.V.D.
Подталкиваемый своим братом Liam, продюсер Tony McGuinness позвал Jono и Paavo помочь закончить ремикс Chakra, потому что тогда он еще продолжал работать с Warners. Они выбрали название Above & Beyond с веб страницы принадлежащей American motivational trainer.
Хотя они были неизвестны в то время, Above & Beyond ремикс Chakra ‘Home’ был отобран Rob Searle и Tilt для микса, чтобы быть в треклисте стороны А, и после попадания в сеты Pete Tong достигла первых позиций в Британских клубных чартах. Скоро трио стало получать от всемирных ведущих лейблов, интересные предложения по созданию ремиксов. Aurora "Ordinary World", Fragma "Everytime", Armin's Perpetuous Dreamer "The Sound Of Goodbye" " и Adamski "In The City" были успешно ремикшированы этой тройкой, тем самым создали репутацию команды как ведущих ремиксеров вокального транса Великобритании.
Их наибольшую известность получил ремикс сингла Madonna , ‘What It Feels Like For A Girl’ ', Этот ремикс так понравился Madonna и ее мужу Guy Ritchie, что они решили сделать видео для трека с миксом Above & Beyond. Above & Beyond стал менять свое направление, поскольку артисты команды творчески росли, и воплощали свои идеи на лейбле Anjunabeats. Это обеспечило появление их для их многочисленных проектов производства - Oceanlab (Above & Beyond плюс Justine Suissa), Tranquillity Base, Tongue of God и Rollerball плюс проекты подобно Aalto, Freestate, Nitromethane и POS участников данной команды. Каждый релиз тепло встречался лучшими DJ's и посетителями клубов во всем мире.
После поглощающих мир ремиксов и появляющихся множества псевдонимов, первый сингл Above & Beyond "Far In Love" был выпущен в 2002 при поддержке вокалистки Kate Cameron (она так же исполняла многие вокальные партии для Chakra, включая " Home ").
В 2002 парни начали свою DJ карьеру, дебютировав в Японии перед 8,000 сумасшедших клаберов Токио , Они выступали вместе с такими мегазвездами как Ferry Corsten и DJ Tlesto. Довольно скоро Above & Beyond стали резидентами в БРИТАНСКОМ клубе Passion, парадах Gatecrasher в ВЕЛИКОБРИТАНИИ и за границей - в Канаде, Сингапуре, Австралии, Новой Зеландии, Швеции, Дании, Эстонии, России и США.
В конце 2003 парни взялись за ремиксы снова, вдохнув новую жизнь в классику клубов "Loneliness" (Tomcraft) и "When The Rush Comes" (Motorcycle), также некогда популярную песню Madonna "Nobody Knows Me". обозначив новые грани. Затем создавались ремиксы Britney Spears на сингл "Everytime" и Delerium -"Silence". Above & Beyond сделанного их живой дебют в Passion в 2004 и планирует большее количество живых выступлений позже в этом году.
Они также стартовали с радиошоу на Ministry Of Sound Radio - Trance Around The World. Шоу был так успешно на волнах MOS, что оно переместилось в еженедельную сетку вещания и Above & Beyond теперь имеет собственное время во вторник вечером (за Armin остаюся четверги). Тем временем, новый сингл "No One On Earth" в сопровождении вокала Zoe Johnston из команды Faithless , изменил полностью отношение критиков к данной команде и продолжает покорять любителей электронной музыки.
Markus Schulz
Этот диджей, в 13 лет переехавший из Германии в США, до сих пор обожает путешествовать и мечтает увидеть весь мир. Нужно отметить, что эта мечта активно воплощается в жизнь!
Оказавшись в прошлом году на 19 позиции DJ Mag Top 100, Маркус начал активно гастролировать по свету, зграя свій фирменный «пасмурный мелодичный транс» в клубах многих стран. Где только он не успел побывать в 2006-м: от австралии и России до Китая и Тринидада. Вместе с этим он утвердил свою резиденцію на Ибице, в клубе Amnesia.
Global DJ Broadcast, его еженедельное радиошоу сейчас транслирует более 30 станций по всему миру. Летом дебютировал его проект Ibiza Summer Sessions, при помощи которого Маркус планирует представлять публике интересных гостей и лучшую музыку см Балеарских островов. Его цель – донести частичку Ибицы до тех, кто до сих пор не побывал там.
Интересно, что путевку в жизнь Шульцу выписал Armin Van Buuren. Это он лицензировал трек молодого музыканта, который затем стал мировым хитом и началом глобальной карьеры Маркуса. С того времени он с головой ушел в индустрию, записывая ремиксы для Depeche Mode, Madonna, Everything But The Girl, Jewel, Oceanlab, Gabriel & Dresden, Karada, Telepopmusik, Fat Boy Slim, Miro, Book Of Love, Blue Amazon, PQM и продюсируя собственные треки. Сейчас Markus Schulz – один из самых авторитетных транс-диджеев мира.
Matt Darey
Один из пионеров трансовой сцены, оказавший значительное влияние на лучших DJ-ев мира - Пола Окенфолда, Тиесто, Армина ван Бюрена, Пола ван Дайка, Above & Beyond и многих других. За свою продолжительную музыкальную жизнь он выпустил и ремикшировал множество композиций, ставших классикой жанра: Li Kwan - "Point Zero', Lost Tribe - "Gamemaster", Matt Darey - "Beautiful", ATB - "Till I Come", Binary Finary - "1998"/"1999", Planet Perfecto vs Grace - "Not Over Yet"... И это далеко не полный список! Где бы он ни выступал - в Лондоне, Сиднее, на Ибице или в Лос-Анджелесе, Мэтта везде встречают как одного из лидеров музыкального движения, DJ-я, вкладывающего в свое творчество действительно интернациональный дух. За 15 лет своей карьеры музыкального продюсера он продал более 2 миллионов синглов и альбомов, а также приложил руку к созданию и выходу многих произведений, побывавших на вершинах мировых чартов -- повлияв при этом на творчество многих известных ныне продюсеров.
Мэтт начал свою карьеру в 1992-93 годах, будучи еще студентом по специальности маркетинг. В это время он пишет свои первые работы "под ником" 8-Bit Trip - "Overdose", "Lollipop Man", "Everybody's Dancing", "Somebody" и другие. Свою дипломную работу Мэтт посвятил коммерческой реализации танцевальной музыки, за что получил грант на дальнейшее развитие и воплощение в жизнь своих музыкально-коммерческих идей.
Композиция Мэтта "Point Zero", выпущенная в 1994-м под именем Li Kwan на одном виниле с "I Need A Man", становится одной из первых композиций зарождающегося жанра, который вскоре получает название Goa Trance. Поддержанная ведущими DJ-ями того времени Питом Тонгом (Pete Tong), дважды признавшим данный трек лучшей новой работой в своем радиошоу Essential Mix, и Полом Окенфолдом, включившим данную работу в пятерку лучших трансовых треков всех времен, композиция стала одной из лучших работ Мэтта. Тем временем, пока "Point Zero" еще звучал на рейвах по всему миру, Мэтт совместно с Red Jerry начинает новый проект Lost Tribe и создает один из классических клубных гимнов -- "Gamemaster". Позднее их работа была переработана и переиздана в 2003 и 2006 годах.
Мэтт также помогает таким продюсерам, как Tall Paul и Agnelli & Nelson раскрутить их треки, делая ремиксы на них, благодаря чему они попадают в двадцатки лучших во многих мировых чартах. Особенно популярным становится ремикс на работу Agnelli & Nelson - "El Nino". В то же время Мэтт под различными псевдонимами работает над собственными треками и над ремиксами для таких известных авторов, как Westbam, Mike Koglin, Moloko, Delerium, Three Drives, Space Brothers, Tilt, Dario G, Binary Finary, Gabrielle.
В 1999 году приходит вторая волна популярности вместе с выходом новых работ Мэтта, ставших хитами танцполов: под псевдонимом DSP - "From Russia With Love", созвучная "Point Zero", под псевдонимом Mash Up - "Liberation", и ремиксы на ATB - "Till I Come" и классический трек Perfecto vs Grace - "Not Over Yet".
После этого периода, Мэтт Дэрэй начинает выпускать работы в основном под своим собственным именем. В последующие пару-тройку лет он много путешествует, решив немного отдохнуть от напряженной музыкальной жизни, но музыку не забрасывает. Популярными становятся его работы с отличным вокалом теперь уже ex-girlfriend Марселлой Вудс (Marcella Woods, не путать с Marcel Woods! ) - "U Shine On", "Beautiful", "Liberation" (Fly Like An Angel), "Voice Of An Angel", выходящие в 1999-2003 годах и попадающие в поле пристального внимания ремиксеров. В 2004 году выходит винил, содержащий две новые энергичные работы - "Electro Buzz" и "Nocturnal Delight" (также заслуживает быть отмеченным и ремикс на эту композицию от Сандера ван Дорна под именем Sandler), а вслед за тем и альбом "Decade", подводящий творческие итоги десятилетия, проведенного в музыке. В него вошли практически все лучшие работы и ремиксы британского продюсера.
Из последовавших за этим работ стоит выделить rework композиции "Liberation" в 2005-м, "Eternity" в том же году, с кучей ремиксов от Alex M.O.R.P.H., Probspot и других известных продюсеров, и ремикс на Adam White - "Ballerina". Примерно в это же время начинается тесное сотрудничество с вокалисткой Tiff Lacey, широко известной по работе вместе с ATB ("Marrakech", "Ecstasy", "Humanity") и Полом Окенфолдом ("Hypnotised"), которое приводит в 2006 году к выходу нового винила под названием "Always". На работы Мэтта выходит множество ремейков и ремиксов. Из последних стоит отметить хотя бы прошлогодний ремикс на "Point Zero" от восходящей звезды мировой транс-сцены Benya, и ремикс на "Gamemaster" от Mark Sherry.
Кроме того, Мэтт является хэдлайнером серии компиляций "Euphoria" на протяжении уже 6 лет. Не так давно он выпустил серию клубных миксов под названием "Upfront Trance", хорошо продававшихся в США, Южной Америке и Австралии, после чего Дэрэй и отправился в свое первое мировое турне, посвященное их выходу.
После более чем десятилетия в транс-музыке, он решает немного изменить музыкальную ориентацию, все более переходя на смесь breaks, house и даже рока, но при этом не забывая и своих старых пристрастий. Примечательно, что его работы разноплановы и он не зацикливается на каком-то одном жанре танцевальной музыки, будь-то house, electro, trance, breaks или progressive, не боится экспериментировать, искать новые направления, и фактически является одним из законодателей мод в современной клубной музыке. Характерным примером может служить недавняя совместная работа с Tall Paul и Alabama 3 - "No Submission" - эдакое смешение rock и house-музыки.
В качестве DJ-я Мэтт стал популярен не столь давно, лишь в 2004 году, когда начал выпускать серию промо-миксов -- хотя он частенько выступает в практически родных для себя британских клубах Gatecrasher и Slinky, а также на многих крупных музыкальных мероприятиях. Впервые попав в первую мировую сотню в 2005-м, в прошлом году он закрепил свой успех, заняв по результатам голосований такие места в ведущих мировых рейтингах: DJMag - 51, UKTA - 19, TranceAddict - 84.
В настоящее время на созданном им лейбле Darey Products выходит серия отличнейших работ - как его собственных, так и других авторов - Adam White (проект Whiteroom), Майкл Вудс (Michael Woods - брат Марселлы Вудс, с которым Мэтт поддерживает отличные взаимоотношения на протяжении последних нескольких лет), а он сам является ведущим еженедельного радиошоу Nocturnal, которое было запущено 13 августа 2005 года, преобразовано в Internet-радиошоу в апреле 2006-го и на данный момент ретранслируется более чем на 70 радиостанциях по всему миру. В своем шоу Мэтт, как истинный лидер танцевальной индустрии, всегда радует поклонников наиболее интересными новинками, объективно отображая состояние современной танцевальной музыки. Его гостями за это время стали многие известные продюсеры и DJ-и: Above & Beyond, Gabriel & Dresden, Markus Schulz, Paul van Dyk, Paul Oakenfold, Sasha, Johan Gielen, The Thrilltheekers, Kyau & Albert, ATB, Marco V, Blank & Jones, Judge Jules, Leama, M.I.K.E., Timo Maas, Tall Paul и другие. Его представительство в сети Internet отличается хорошей организованностью и информативностью, что позволяет любителям танцевальной музыки по всему миру следить за развитием его новых проектов.
Paul Oakenfold
Paul Oakenfold – один из отцов-основателей эйсид-хауса, пришедшего в Англию в 80-х. Сегодня его имя известно во всем мире: от андеграундных клубов до голливудских холмов.
Карьера Пола началась с клуба, представляющего собой полуподвальное помещение в саду женского монастыря. Там с годами оттачивалось его профессиональное мастерство. В середине 70-х Paul Oakenfold уезжает в Нью-Йорк (на тот момент сердце танцкультуры), где проводит немногим более года, перенимая опыт у легендарного диско диджея Ларри Левана и регулярно посещая культовый клуб Paradise Garage. Затем возвращается на родину, в Лондон, где пишет о хип-хоп культуре, сотрудничает с такими звездами как Prince, Will Smith, делает ремиксы для U2, Smashing Pumpkins, в 1989 году основывает собственный лейбл Perfecto Records, на котором выпускает релизы Grace, Man With No Name и др.
После двухлетнего резидентства в легендарном ливерпульском клубе Cream и последующей работы в лондонском суперклубе Home Пол Окенфолд совершил абсолютно экстраординарный поступок – в зените своей славы и успеха он решил оставить родину и переехать в Америку, чтобы начать все с нуля и завоевать еще один континент. Там он один за другим создает саундтреки к хитовым голливудским блокбастерам, таким как «Пароль: Рыба-меч», «Планета обезьян», «Матрица: перезагрузка», «Умри, но не сейчас»; становится резидентом турне Моби и Мадонны, а также издает свой второй альбом A Lively Mind, в котором на ролях вокалистов выступают американские селебритиз – актриса Бриттани Мерфи, хип-хоппер Фарелл Вильямс и Grandmaster Flash.
В 1999 году Окенфолд попал в Книгу Рекордов Гиннесса, как "Наиболее успешный клубный диджей в мире" (в книге было указано, что годовой доход диджея составляет 250 000 фунтов стерлингов). Paul Oakenfold был дважды номинирован на Brit Award. Три раза был назван лучшим диджеем года. В 1999 году он был выбран лучшим DJ мира читателями Djmag. Его попытка скомбинировать Trance и Progressive House оказалась успешной и остается на высоте и по сей день.
Стиль своей работы Paul объясняет так: «Тот Trance, который предпочитаю я, не только инструментально прогрессивен, он еще и мелодичен, в нем есть вокальные партии – некоторые из них настоящие песни... Это очень хорошая музыка, я думаю, это именно то, чего действительно хотят люди...».
Tiesto
Tiesto - бесспорно самый лучший ди-джей в Нидерландах. Его полная энергетики, харизматическая игра пользуется успехом в Соединенном Королевстве и США. Он третий по популярности после Paul Oakenfold и Paul van Dyk.
DJ Tiesto родился 17 января 1969 в г. Бреда (Нидерланды). Его настоящее имя Tijs VerWest. Его интерес к музыке проявился очень рано, в 12 лет он уже кое-что сочинял. Когда ему было 14 лет он уже играл в местном клубе 'The Spock по пятницам и субботам с 22.00 до 4.00 утра! В то время Breda не был центром House музыки, но это и создало его стиль музыки и итоговое " звучание DJ Tiesto". Там не было других ди-джеев, поэтому на него не повлиял стиль работы кого-либо ещё. Spock это очень маленький клуб, однако очень экстравагантный, как Roxy. Там хватало места для 200 человек. "Не имело значения, если там было меньше народу, я мог делать то, что хотел. "Изоляция" от других ди-джеев была только полезна. Я мог развивать свою музыку и себя." В начале своей карьеры он играл acid house, new beat и кое что из Мадонны. Ему нравились работы Мадонны, потому что её музыка показывала, что она любит танцевать. Перед выпуском её альбомов были уже готовы танцевальные миксы. Как раз в то время вышел знаменитый хит Мадонны - "Vogue" и он был одной из песен, играемых в Spock'е. Вскоре он перебрался в более известные клубы, где сфокусировался на клубной и популярной музыке из Голландских чартов. В результате, он остановил свой выбор на хаус музыке, простом гибриде бита, наложенного на глубокие басы, и начал создавать свой собственный музыкальный стиль.
Tiesto любит играть 7-8 часовые сэты. "Потому что когда ты играешь где-то часа два, ты никогда не знаешь, что было до тебя и что будет после. Ты не можешь играть одни и те же свои песни по которым тебя всегда узнают... Семь часов - это долгая игра, и после такого представления я полностью выдыхаюсь, потому что когда я играю, мне нужно передавать мои чувства в музыку. Это требует очень серьёзной концентрации. За 15 минут до начала я настолько ухожу в себя, что я даже не слышу что мне говорят. Играть музыку это гораздо больше чем просто положить пластинку на моё оборудование. Темп - самая важная вещь в house музыке. Ты можешь играть одни и те же трэки две ночи подряд, но в одну ночь публика будет скучать, а на другую - отрываться по полной! Быть ди-джеем и играть - это как спорт". Есть одна муз. тема, которую каждый знает - одна из тех, которые DJ Tiesto играл на первом Innercity. Это был карьерный взрыв для него и его музыки."Innercity была одной из лучших вечеринок для меня в том году, не только потому что это был мой прорыв. В то время я этого еще даже не осознал. Но вечеринка была (*очень большой и очень хорошей*). Первый Innercity был для меня первой большой ночью для ди-джейства и я думаю, тот трэк был самым лучшим из всех, которые у меня когда-либо были. Это был супер сэт для супер публики!".
После Innercity DJ Tiesto был приглашен играть на фeстевалях Love Parade, Natur One, gatecrasher summer 1999 и Hyperstate. Ещё он побывал на Ибице. "Народ, который приезжает на Ибицу, хочет только одного - хорошей музыки и party! Они все очень открытые и восприимчивые. Я был там трижды за это лето, неделю и дважды по 4 дня. Этого предостаточно! Потому что ты там совсем не спишь. Party на Ибице продолжается 24 часа в сутки. Когда ты приезжаешь на Ибицу на неделю, этого и достаточно, и всё ещё весело". С ноября 1999 он каждый месяц играет в Gatecrasher'е, самом знаменитом клубе Англии. "Gatecrasher это удивительно! Когда ты стоишь там, ты видишь океан народа. Это как консервная банка, наполненная людьми. Gatecrasher не очень большой, но там могут тусоваться до 25,000 человек. И публика так верит тебе! Если у тебя небольшая депрессия в то время, когда ты играешь, они буквально спасают тебя. Они любят перерывы, когда бит затихает, они начинают кричать и вопить, хлопая в ладоши как будто английская футбольная сборная забила гол с пенальти! Это придаёт такие чувства, как будто ты даёшь концерт. Взаимодействие между Gatecrasher и публикой очень особенное."
Несмотря на удивительный успех в своей работе, Tijs Verwes такой же парень, что и был раньше. Он хочет сделать что-нибудь хорошее для людей, которые уже были его друзьями ещё до его головокружительного взлёта. Осенью 1999 он основал recordshop названный 'Magik the recordshop' в центре своего родного города Breda в West-Brabant. Вместе с Arny, своим деловым партнёром, он основал ещё и Blackholelabel. Серия Forbidden Paradise (Запретный Рай) и Guardian Angel label - это была идея Arny. Tiesto "принёс" транс культуру в Голландию в 1993, однако успех пришел к Tiesto сначала за границей и лишь потом на родине. "Несколько лет назад меня попросили прийти и поиграть свои пластинки во всей Англии и Скандинавии. Тогда я был ди-джеем #1 в Скандинавии, но в моей родной стране никто, за исключением определённой группы людей, не был осведомлён о моих способностях как ди-джея. Мне понадобилось около двух лет, чтобы покорить Голландию", - говорит Tiesto.
Tiesto сотрудничает с такими музыкантами, как Armin Van Buuren (Major League и Alibi), M.B. de Goeij (Kamaya Painters). На счету Tiesto также много отличных треков и ремиксов: Sparkles - один из самых удачных его хитов, Delerium featuring Sarah McLachlan - Silence (Tiesto сделал очень удачный ремикс), (Lunatic Asylum) - Cabal (DJ Tiesto Remix), Green Court feat. Devision - Shining (DJ Tiesto remix), из новых работ смело можно выделить Flight 643 (уже ставший хитом), Subspace Interference. Продюсерские способности DJ Tiesto также проявляет незаурядные: Magikal Remake таких вещей как Aria One - Willow, Allure - We Ran At Dawn, и, особенно, великолепный трек Yahel - Going Up. В то время, когда многие ди-джеи стараются следовать ослепляющей тенденции играть только популярные в массах треки, DJ Tiesto старается сам выбирать композиции, которые наверняка запомнятся вам надолго.
Paul Van Dyk
Он настолько известен, что не нуждается в представлении. И потому начнем с обычных для биографии данных: Пол родился в Эйзенхуттенштадте (экс-ГДР), и так получилось, что в Берлин он приехал как раз во время бума хаус- и техно-пати, музыка которых раз и навсегда покорила этого молодого и талантливого диджея и продюсера.
Это и побудило его заняться диджеингом в 1991 году, и впервые он выступал на знаменитой серии вечеринок «Dubmission Parties». Дебютировал он так успешно, что вскоре уже играл для самых сливок клубного общества. Кстати, он всегда предпочитал ставить исключительно собственные треки. С тех пор ни одно серьезное мероприятие в Берлине не проходило без участия Paul Van Dyk.
В 1992 году вышел его первый диск «Visions of Shiva» на лейбле MFS, ставший результатом работы ван Дайка и музыканта Cosmic Baby. Не меньший интерес вызывали и его ремиксы, которые он делал для Humate, New Order, Dance 2 Trance, Sven Vath, Age of Love, Amen & Sunday Club и др.
Расписание его выступлений всегда полно дат и мест: Нью-Йорк, Лондон, Париж, Прага, Сидней, Рим и все остальные крупные города мира - в каждом из них он играл или его туда приглашали. Сам Пол устраивает ежемесячные пати в клубе «E-Werk» в Берлине, и вместе с ним там играют Sasha, Carl Cox, John Digweed, Nick Warren и др.
Следующий его альбом - «Seven Ways» - был признан первым в чартах журнала DJ, а в Германии он занял 6 строку в чартах продаж. Синглы «Beautiful Place», «Forbidden Fruit» и «Words» записаны с ремиксами таких звезд как Salt Tank, BT, Quattara, Curvе.
В 1998 году читатели ирландского журнала Bassline проголосовали за Paul Van Dyk как за лучшего диджея в мире, а в английском журнале DJ он занял 6 место в DJ Top 100! Кстати, в том же году вышел тройной релизщ «Vorsprung Dyk Technik», с записью тридцати трех его ремиксов.
Годом позже журнал DJ назвал его лучшим из продюсеров в мире, а его выступление в клубе Gatercrasher попало на второе место как «Лучшая клубная ночь» в журнале Muzik, который попутно присудил ему звание «Лучший диджей в мире».
Paul Van Dyk всегда говорил, что верит в музыку больше, чем во что-либо еще. Он писал транс в 1992 году, когда стиль только появился, и в 1995, когда его уже никто не любил, и тем более в 1999, транс снова покорил мир.
Сам Пол говорит, что его стиль - это электронная танцевальная музыка, и она не подпадает под категории.